通過在線銷售，主要的拍賣行找到了一種繼續(xù)活動并抵制Covid-19引發(fā)的健康危機的方法。這種限制迫使拍賣行對其最負盛名的銷售及其相應的目錄突然徹底地取消了具體化。藝術品市場這一期待已久的發(fā)展趨勢使二級市場上的大部分藝術品交易都能“正常”進行，并極大地增強了賣家需要考慮可能性的信心寄托他的作品，已經(jīng)錄制了許多非常出色的表演。

Artprice總裁兼創(chuàng)始人Thierry Ehrmann表示： “我們的計量經(jīng)濟學部門已經(jīng)確定了五種類型的銷售，這些銷售可以說明藝術品拍賣市場的彈性。必須將每種“積極異常”都放在背景中，以了解藝術品市場的不懈追求。在困難時期購買這些作品和這些藝術家的人。”

面對危機，班克斯的市場表現(xiàn)出了非凡的韌性：今年到目前為止，他的作品已經(jīng)創(chuàng)造了創(chuàng)紀錄的年度拍賣總額達4,280萬美元。在過去的10個月中，其10項最佳作品中的6項已經(jīng)實現(xiàn)，另外550項作品已在全球拍賣場上商業(yè)化。

盡管健康危機，布萊斯·馬登(Brice Marden)憑借其成功的杰作《補品》(2004-2007)的成功拍賣也創(chuàng)下了拍賣紀錄。他現(xiàn)年82歲，是營業(yè)額最高的10位在世藝術家之一。

收藏家對43歲的畫家埃迪·馬丁內(nèi)斯(Eddie Martinez)的作品的癡迷(始于2019年)并沒有減弱，今年他已經(jīng)在拍賣會上售出53幅作品，其中五幅以超過一百萬美元的價格售出。對他們工作的需求顯然已經(jīng)抵御了健康危機后出現(xiàn)的政治和經(jīng)濟危機。

價格漲幅最大...

馬修·黃(Matthew Wong)這個名字在2020年6月30日國際藝術界嶄露頭角，當時蘇富比選擇在紐約舉行本年度的第一場大型展覽，并以100%的比例在網(wǎng)上開張，由這位鮮為人知的加拿大藝術家創(chuàng)作。

從創(chuàng)意媒體學院畢業(yè)幾個月后，黃宏發(fā)的職業(yè)生涯始于2014年在亞洲。他的臭名昭著于2019年在Massimo de Carlo畫廊舉辦個展(2019年1月-2019年3月)，幾個月后又在紐約Karma畫廊舉辦了個展(2019年11月-2020年1月)。不幸的是，這位畫家在展覽前幾周自殺了。

蘇富比估價60,000-80,000美元的布面油畫《外觀的境界》(2018)在2020年6月30日回報了令人印象深刻的1,820,000美元。10月7日，當佳士得拍賣行將這筆非凡的記錄確認時，香格里拉(2017年)，馬修·王(Matthew Wong)，447萬美元。

在蘇富比在收購了紐約在2011年為$ 10,000，草間彌生的 季節(jié)櫻桃(1978年)，在畫布上丙烯酸被轉(zhuǎn)賣2020年7月16日，為$十萬六千二百五十零(在同一拍賣行)。因此，最初的投資連續(xù)九年每年平均產(chǎn)生+ 30%的收益...

這幅畫價值的巨大增長完美地說明了草間彌生價格的演變。根據(jù)Artprice的數(shù)據(jù)，2011年1月，這位日本畫家在繪畫上的投資為100美元，今天的平均價值為926美元。應當指出的是，草間彌生的畫作的價值增長快于過去十年的其余作品。

最奇怪的工作...

佛羅倫薩畫家Paolo Uccello的作品在拍賣中極為罕見。然而，在同一個家族手中已經(jīng)有62年歷史了，仍然是私人手中最美麗的作品在今年夏天發(fā)布。

蘇富比(Sotheby's)將這件作品包括在2020年7月28日在倫敦向里希特(Richter)出售的極負盛名的倫勃朗(Rembrandt)中。這幅畫創(chuàng)作于15世紀的托斯卡納，介于讓·米歇爾·巴斯奎特(Jean-Michel Basquiat)的紙上作品和基思·哈林(Keith Haring)的丙烯酸薄紗上，兩者都是從1980年代初期開始。

Uccello的《河岸之戰(zhàn)》花費了三百萬美元，遠遠超出了主人的期望，主人決定在藝術品市場上一個特別微妙的時刻放棄這件杰作。

最快圈速...

在不到 一年的時間里，吉涅夫·菲吉斯(Genieve Figgis)的《草叢中的女人》(Ladies in the Grass)(2015)繪畫被拍賣了兩次。這幅作品于2019年7月在紐約佳士得以18,750美元的價格購得，于2020年7月11日在佳士得以242,000美元的價格售出。

法國畫廊老板阿爾明·里奇(Almine Rech)通過理查德·普林斯(Richard Prince)發(fā)現(xiàn)了吉涅夫·菲吉斯(Genieve Figgis)，理查德·普林斯聲稱曾在Twitter上見過她。這種新的不良繪畫形式得到了藝術品市場上兩個最大的參與者的支持，并在，倫敦和紐約取得了成功。當代藝術市場的三大首都正與愛爾蘭畫家的畫作直接競爭，它們的價格飛速上漲。